Når Oslo Design Fair arrangeres for fjerde gang 30. august–2. september, skal det spennende temaet, Fortid – fremtid, utforskes gjennom
Fasett av utstilling Sort mugge: Naturlig treverk luner en ellers grafisk palett. Keramikkmuggen er fra Olio, porselenskannen er designet av Runa Klock for Figgjo, tallerkenen er designet av Paola Navone for Reichenbach, mens skjeen er fra Bo Bedre AS. Stolen Spade er designet av Faye Toogood for Please Wait to be Seated og er fra Kollekted by.
Fasett av utstilling Sort mugge: Naturlig treverk luner en ellers grafisk palett. Keramikkmuggen er fra Olio, porselenskannen er designet av Runa Klock for Figgjo, tallerkenen er designet av Paola Navone for Reichenbach, mens skjeen er fra Bo Bedre AS. Stolen Spade er designet av Faye Toogood for Please Wait to be Seated og er fra Kollekted by.

    • Publisert: 25 april 2017

Når Oslo Design Fair arrangeres for fjerde gang 30. august–2. september, skal det spennende temaet, Fortid – fremtid, utforskes gjennom utstillinger, inspirasjonsområder og et innholdsrikt faglig program.

– Vi mennesker lever i spenningsfeltet mellom fortid og fremtid. Arkitekter bygger moderne strukturer inspirert av historisk byggekunst, gamle designmøbler relanseres, og designere kombinerer 3D-printing med gamle håndverksteknikker. I løpet av høstens messe ønsker vi å se nærmere på disse møtene mellom fortid og fremtid og hva de betyr for design- og interiørbransjen, sier Grete Sivertsen, kreativ direktør for Oslo Design Fair.

Seng: Spennende former gir et rom karakter – som her, hvor Achille & Pier Giacomo Castiglionis lampeklassiker Taccia fra 1962 gir soverommet en deilig, tidløs atmosfære. Taccia-lampen er produsert av Flos, linsengetøyet er fra Norrgavel, mens pynteputen i lin er fra Caravane. Høretelefonene på Seraz-bordet med marmortopp fra Milla Boutique er fra Sack it.
Seng: Spennende former gir et rom karakter – som her, hvor Achille & Pier Giacomo Castiglionis lampeklassiker Taccia fra 1962 gir soverommet en deilig, tidløs atmosfære. Taccia-lampen er produsert av Flos, linsengetøyet er fra Norrgavel, mens pynteputen i lin er fra Caravane. Høretelefonene på Seraz-bordet med marmortopp fra Milla Boutique er fra Sack it.

‘Everything is Connected’

Det skjer mye interessant når designere, arkitekter og kunsthåndverkere tyr til fortiden for å skape noe for fremtiden. Det norske bidraget til årets møbelmesse i Milano er et godt eksempel på dette, hvor blant annet Runa Klock og Hallgeir Homstvedt designet splitter nye puter basert på arkivfarger og gjenbruksmaterialer fra Gudbrandsdalens Uldvarefabrik. Oslo Design Fair er stolte av å kunne vise disse og resten av de fantastiske objektene som utgjør den kritikerroste ustillingen ‘Everything is Connected’ for første gang i Norge.

Daniel Rybakken om høstens tema

En annen designer som jobber tett på både fortid og fremtid er Daniel Rybakken, som tross sin unge alder har rukket å etablere seg som en av verdens mest anerkjente lys- og møbeldesignere. Han kommer til Oslo Design Fair for å fortelle om sitt arbeid og sine tanker rundt høstens tema, som en del av messens faglige program.

Det globale trendbyrået WGSN er også tilbake for å fortelle om design- og interiørtendensene som ligger foran. Ifølge analytikerne seiler opplevelser opp som en viktig merverdi i alle ledd av kjøp og salg, noe Dorte Wimmer fra Retail Institute Scandinavia vil prate mer om.

Statue: Kunst gir et hjem karakter! Skulpturen er fra Rydeng Kunsthandel, mens messingobjektet og speilbordet med marmortopp er begge fra Kristina Dam. Skålen med lokk er fra Lyngby Porcelæn, Troll-vasen er designet av Anderssen & Voll for Menu, mens bordlampen er fra Vitra. Krakken fra Riva i massivt tre er fra Expo Nova.
Statue: Kunst gir et hjem karakter! Skulpturen er fra Rydeng Kunsthandel, mens messingobjektet og speilbordet med marmortopp er begge fra Kristina Dam. Skålen med lokk er fra Lyngby Porcelæn, Troll-vasen er designet av Anderssen & Voll for Menu, mens bordlampen er fra Vitra. Krakken fra Riva i massivt tre er fra Expo Nova.

Trendutstillingen

Stylistene Kirsten Visdal og Per Olav Sølvberg står bak høstmessens inspirerende tendensutstilling, hvor de tolker Fortid – fremtid gjennom interiør. Messetemaet er svært aktuelt i møte med gjeldende design- og interiørtendenser, hvor 90-tallets okergult og 70-tallets bruntoner er tilbake for fullt. Kombinert med støvete pasteller og sofistikerte ton-i-ton uttrykk blir helheten fresh og moderne. Tradisjonelt treverk holder stand, mens nye materialer som jesmonite utvider spennet for form og sanselighet. Harde metaller børstes og behandles for et mykere uttrykk, tekstiler og planter er viktige stemningsskapere, mens geometriske mønster mikses med organiske.

– I sentrum står et ønske om en personlig, trygg og spennende fremtid, forankret i det beste fra fortiden. Vi gleder oss til å utforske messetemaet sammen med dere, og ønsker velkommen til inspirerende messedager 30. august–2. september 2017, sier Grete Sivertsen.

Alle bilder: Oslo Design Fair (Styling: Kirsten Visdal  – Foto: Margaret M de Lange.)

Stilleben: Farger, former og mønster møtes i enkle stilleben og skaper en personlig signatur. Framas skulpturelle messingspeil er fra Kollekted by, Kristina Dams keramikkule fra by Hoff, mens Serax-bordet med marmortopp er fra Milla Boutique.
Stilleben: Farger, former og mønster møtes i enkle stilleben og skaper en personlig signatur. Framas skulpturelle messingspeil er fra Kollekted by, Kristina Dams keramikkule fra by Hoff, mens Serax-bordet med marmortopp er fra Milla Boutique.

Fakta

Oslo Design Fair er Norges største innkjøpsmesse og viktigste møteplass for design- og interiørbransjen. Her kan du møte skandinaviske og internasjonale utstillere innenfor en rekke kategorier. To ganger i løpet av året har messen besøk av rundt 9 000 fagfolk. Utover å være en innkjøpsmesse skal Oslo Design Fair bli Norges største utstillingsvindu for ny norsk design. Oslo Design Fair er utviklet av Norges Varemesse og messen gjennomføres i Lillestrøm.

Kjøkkenbord: Naturlig lys er en viktig medspiller i ethvert interiør og fremhever nydelig teksturene i ulike materialer. Kjøkkenbordet i eik er fra Norrgavel, det runde eikefatet fra Skagerak, trekulen fra Cosina, glassmuggen fra Verket Interiør og vasen i metall fra Vitra. Drikkeglasset er fra Frama, lysestaken fra Backe i Grensen, bestikket fra Bo Bedre AS og linservietten fra Norway Designs. Stolen Spade er designet av Faye Toogood for Please Wait to be Seated og er fra Kollekted by.
Kjøkkenbord: Naturlig lys er en viktig medspiller i ethvert interiør og fremhever nydelig teksturene i ulike materialer. Kjøkkenbordet i eik er fra Norrgavel, det runde eikefatet fra Skagerak, trekulen fra Cosina, glassmuggen fra Verket Interiør og vasen i metall fra Vitra. Drikkeglasset er fra Frama, lysestaken fra Backe i Grensen, bestikket fra Bo Bedre AS og linservietten fra Norway Designs. Stolen Spade er designet av Faye Toogood for Please Wait to be Seated og er fra Kollekted by.

(Pressemelding)

Møbel & Interiør

Dronningens gate 3
0152 OSLO
T: 21 62 78 00

Hurtigkoblinger
Møbel & Interiør Nyhetsbrev